人間国宝 能楽師 マリー・アントワネットを舞う

みっちゃん目当てで、録画した番組ですが、みっちゃんの出番はほんの数秒でした。
でも、番組自体はとても面白かった。

私、遠征はしませんが、
こちらであるみっちゃんの公演は、ほとんど行ってると思います。
例外が「忘れない」というチャリティーコンサート。
これは、震災関連のニュースはシャットダウンする私の心の問題です。

もう一つがマリー・アントワネットの新作能。
間狂言のみっちゃん観たい気持ちはあったのですが、
「能？絶対寝ちゃう」ということで、やめました。

番組早々から、びっくり。
能は室町時代には、大衆演芸だったこと。「へぇ、今の宝塚みたいな位置だったんだ」
それが、秀吉や徳川の前で舞うようになって、失敗すると切腹させられることもあり、
動きを極力少なくして、高尚な芸能になった。

梅若さんは、大衆に愛されたころに戻したいと、様々な試みを前からしていらっしゃるそうです。
失礼ながら、あのお年で、このバイタリティー、すごいな。
おもしろいと思ったのは、あの有名な「青きドナウの岸辺に～」がそのまま地謡になる。
梅若さんが「民衆の声を入れたい」と言ったら、囃方が「こんな風に？」とテーブルを叩いて表現する。

木村多江さんがウィーンとパリをめぐり、アントワネットの一生を丁寧にたどる。
14歳でオーストリアからフランスに行かなければならなかった、悲哀がよくわかります。

フランスに行く直前に、大病されて歩くことすらままならなくなって、
梅若さん、悔しかったでしょうね。
一幕終わって「あかん、もうやめる」
その間に、みっちゃん一生懸命間狂言をやっていたのね。

「昨日より動きいいよ」の説得に「そうか」で、最後まで演じ切りました。
演出には神田紳爾先生も加わり、藤間勘十郎さんは「間の踊りのところだけやればいいかと思っていた」ながら
お父さんをサポート。
新作能が出来上がるまでの苦労がわかる番組、興味深かったです。

怪談「牡丹燈籠」（テレビ）

もう終わったけれど、ＢＳプレミアムでやっていた怪談「牡丹燈籠」。
これ、面白かったんですよ。
ＣＧを使いすぎだの、お露演じる上白石萌音が町娘にしか見えないだの、不満はあるんですが、
出ていた俳優がみんな名演。

神田松之丞の語りから、ゾクゾクして引き込まれます。
特に源次郎を演じる柄本佑がよかった。
お家乗っ取りはお国（尾野真千子）主導で進むのですが、
それに乗ってしまう投げやり感が、いいんですよ。

これはどちらかというと、女性主導で話が進んでいく。
新三郎（中村七之助）もお露の魅力に逆らえず、骸を抱いてしまうし、
お峰（犬山イヌコ）は、幽霊に震えている伴蔵（段田安則）をしり目に
幽霊相手にちゃっかり取引する。
この場面は思わず笑ってしまいました。

ドラマは俳優の演技につきると思ったドラマでした。

こちらも、もう終わったシリーズ。
スタバのハロウィン限定「ハロウィンダークナイト」
見かけグロテスク、でもおいしいという評判で買ってみました。
見かけはそれほどグロテスクじゃないし、味も普通のフラペチーノでした。
カロリーが６００Kcalもある！というのがある意味恐ろしいかも。

ＦＮＳうたの夏まつり

友だちと。
「宝塚の人、テレビに出ていたね。みんな奇麗で、格好いいね」
「うん、録画でそこだけ観た」
「歌も上手だね」
「あのトップコンビは、歌上手だからね」
私のそっけなさに、話広がらず。

いや、私も「ＵＳＡ」の場面では、リアル男子より背が高いし、スタイルの良さ半端ではないと思って、観ていたんですよ。
でも、ダンス、あれくらい出来るのはどうってことないし、
望海さんや真彩さんの歌も想定内だし、それほど感嘆することではない気持ちのほうが強くて。

ツイッターでは「朝美絢」や「黒髪の人」がトレンド上位に入ったそうで。
前回に、月組生で出た時も「左後ろの人」で話題になったお方です。

でも、ご注意あそばせ。
雪組はチケット取れない組ですからね。「観に行きたい」から、実際に観劇するまで高い壁がございます。

江戸あばんぎゃるど

昨日、ＮＨＫで放送された「江戸あばんぎゃるど　アメリカ人が愛した日本美術」

明治から戦後にかけて、国宝級のものも含め、10万点もの作品がアメリカに渡ったそうです。

明治時代には、西洋を重んじるばかりに、日本美術を軽んじたり

戦後のどさくさに、二束三文で買いたたかれたり、理由は様々ですが、

コレクターの思いは「魅せられた」からなのでは、ないでしょうか。

日本美術を、英語で解説を聞く違和感を最初は感じていましたが、

作品の数々を観て、「残っている」そのことが大事なんだと思いました。

メトロポリタン美術館では、所蔵作品を自由にダウンロードできます。

昨日の放送にあった狩野山雪「老梅図襖」

十時半睡事件帖

私が子供の頃、親がよくお芝居見物に連れて行ってくれました。

美空ひばりや長谷川一夫など。

歌舞伎も連れていってくれたのですが、これは「退屈」なだけで、この年になっても「歌舞伎はいいや」ですから、トラウマって恐ろしいですね。

中でも好きだったのが「新国劇」

月形半平太の「春雨じゃ、濡れていこう」や国定忠治の「赤城の山も今宵限り」に胸キュンキュンさせる、変な子でした。

辰巳柳太郎さんが宝塚の男子部出身とか

緒形拳さんが新国劇出身とか

島田正吾さんが「辰巳は、僕より半年早く生まれただけでいつも先輩ずらしている」と冗談言っていたのを、知ってるのはもう「絶滅危惧種」でしょうか。

そもそも、辰巳柳太郎や島田正吾さんの名前知ってる人が少ないかも。

その新国劇がなくなったころは、子育てに忙しい時期だったのと山口に住んでいたので、「なくなっちゃんだ」くらいで、特別の思いはなかったのですが、先日の「蘭」に出ていた笠原章さんが、新国劇の流れを引いていることを知り、がぜんと興味が出てきた「新国劇」

もう20年以上前、ＮＨＫでやっていた「十時半睡事件帖」。島田正吾さんが８８歳で主演をされた金曜時代劇で、ＤＶＤ（ビデオをＤＶＤに移したもの）捨てたかなとガサゴソ。

ありましたよ。（ミニマリストには到底なれません）

先日から少しずつ観ていますが、おもしろいです。

島田さんは、今でいえば「相談役」ですが、いろんな相談事を「ほっとけ」の一言で済ます人生の深さがいいです。

明日は、扇治郎さんも出る、若獅子会の公演観に行ってきます。

モスラ

このところ、フランキーの具合が悪くて、病院通いをしたり、外出を控えたりしていましたが、やっと元気回復。下痢も嘔吐も収まって、ほっと一息です。

おととい、フランキーの様子を横に見ながら、テレビ鑑賞。たまたまＷＯＷＯＷをつけたら「モスラ」をやっていました。

これ、子供の頃観たのですよ。昔すぎて、ザ・ピーナッツの「モスラや～、モスラ」の歌と、モスラが悪い怪獣ではなかったという記憶しかないのですが。

昨日、たまたまこちらに来ていた娘と話。
「モスラって知ってる？」
「うん、題名くらいは」
「昨日、テレビでやっててさ。ザ・ピーナッツの「小美人（このネーミング、いかがなものかと思う）」が悪人にさらわれて、それを助けに孤島からモスラがやってくるの。ミサイル打たれても、ひたすら海を泳ぎ続けて、けなげなんだわ」
「ふーん、それで」
「最後、東京タワーでさなぎになったモスラに熱線を放射するんだけど、それにも耐えて、蛾になって、ピーナッツを助けるの。モスラの一途さにはまっちゃった」

「何それ、超うける。録画してないの？観たい。」
「途中からだったから、録画してない。アマゾンビデオにあるかも」
「それ、すぐ観れるの？」
「パソコンになっちゃうけど、ワンクリックで観れるよ」

で、昨日娘と二人で「モスラ」鑑賞。
当時は、最先端の特撮技術も、今では笑っちゃうレベルだけれど、昭和の街並みが再現されていて、懐かしい。
隠された政治的なメッセージもチラチラ見えないではないんだけれど、それより、モスラの一生懸命さにうたれる。

昨日やってた「モスラ」96年版は「ハリーポッターの手抜き版みたい。つまらないね」と娘と。途中で観るのをやめました。

アートな夜！

毎週、月曜日にＢＳフジでやっている「アートな夜！」が興味深い。と言っても、たった５分の番組を２回観ただけですが。

埋もれてしまった絵画の巨匠や、その作品に光を当て、エピソードや背景を紹介するのが、この「アートな夜！」。（引用部分）だそうです。

もともと、美術には疎くて岡本神草（２５回）、鈴木松年（２６回）、知りません。今までの放送でも、知ってる画家少ない。
岡本神草は、昭和に入ると作風が変わって、ずいぶん洗練された美人画になっていました。
鈴木松年は、生き生きした躍動感が絵本のようです。（自分でも変な感想だと思う。タイトルが「御伽噺図」だからかな）

ナレーターがベルベッツの佐賀龍彦さんで、あの声そのものがアートです。ＢＧＭにずっとベルベッツの歌声が流れていて、最後１０秒ほどベルベッツの姿が観れるという贅沢な番組です。鈴木松年の時は「マイ・ウェイ」でした。

今千葉市立術館で「岡本神草の時代展」をやってる。行ってこようかな。
８月にはコンサートがあるそうです。これも行こうかな。

明日に向かって撃て！

急にポール・ニューマンの青い瞳を見たくなりました。別に理由は何もない。２・３年前にＤＶＤを整理した時でも、ポール・ニューマン出演作はすべてとってあるものだと思ったら、半分くらいは捨てていた。確かに、たくさん出演作があって、駄作もたくさんある。原爆を作った科学者の映画「シャドー・メーカーズ」など二度と観たくはないし、題名も忘れたわけのわからない映画もたくさんあったしね。

まぁ、有名どころはとってあるので、良しとしましょう。「明日に向かって撃て！」原題は「Butch Cassidy and the Sundance Kid」だったなんて初めて知ったわ。日本題名をつけた人がセンスある人でよかったぁ。「ブッチとサンダンス」なんて題名の映画だったら観に行かなかったかも。

そう、私映画館で観たのですよ。それで、ポール・ニューマンに落ちました。ロバート・レッドフォードも格好よかったけれど、あの青い瞳に吸い込まれてしまいました。って、何歳の頃の話なんでしょうね。（笑）

久しぶりに観た「明日に向かって撃て！」楽しかったわ。追跡者に追われるシーンもいかに追跡者が有能かわかる不気味さ。ついに逃げ場がなくなった二人が川に飛び込むシーンも、有名な「雨にぬれても」の主題歌のシーンも、見どころいっぱい。ラストシーンのセピア色に変わるシーンは、何度観ても名シーンだと思います。

ポール・ニューマンがアカデミー賞取るかもという頃は、熱心に観ていたけれど、ノミネートされても取れず、結局「ハスラー２」なんて、たいしたことのない役で主演男優賞とったときには「アカデミー賞ってわけわからん」と思ったものでした。

私、年をとったポール・ニューマンも好きでした。最後に映画館で観たのは「メッセージ・イン・ア・ボトル」映画はあまり覚えてないけれど、息子を優しく見守る父親役、心に残っています。もう亡くなって１０年たつのですね。

まだ、子供が小さい頃、近所のスーパーにポール・ニューマンのドレッシングが置いてあって、買ってきたら「これおいしくない」と言われ、（心の中では私も「これは日本人向けの味じゃないな」と思いながらも）「何言ってるの、あのポール・ニューマン様が作ったものだよ、おいしいに決まってるじゃん。」と強弁したのも、今は思い出。

やすらぎの郷

老人ホームのお話？なんかいやだと観ていなかったのですが、この間の「島健さんのコンサート」のアンコールで弾いてくれたのが、やすらぎの郷でした。

それがきっかけで、観だしたらおもしろい。出ている俳優陣がとても豪華、まさか石坂浩二と浅丘ルリ子が共演するとはね。倉本聰さんの脚本に、時々今のテレビへの苦言みたいなのが、まじっていたり、勝手にこの人のモデルはあの人かなと想像したり。

「やすらぎ」とはありますが、過去にテレビ界で脚光を浴びた人々が集まった施設なので、当然そこにはいろいろな人間的な葛藤があったり。そのお年に近い私は、考え込むこともあったりします。

野際陽子さんが出ているのが、切ないです。もう相当体調悪かったと思うのですが、テレビでは野際陽子さんそのもので、プロ魂を見せてくれました。どういう風に、野際さんの出演なくなるのか。今後も見続けたいと思います。

アカデミー賞のハプニング

以前は映画好きで、映画館にも通っていたのですが、映画館に行ったのは記憶にないほど、以前のこと。ＤＶＤレンタルも孫が来た時に、利用するくらいです。アカデミー賞見ても作品自体わからないし、俳優そのものが、知らない人ばかり。

せっかく、生放送あるし、今年はトランプ大統領のこともあって、受賞者のスピーチにも興味があって、午後からですが、生放送を見ていました。

といっても、未知の世界で、フムフムなんて。主演女優賞のエマ・ストーンってハリーポッターに出てた？なんて。あちらはエマ・ワトソンだって。

まぁ、びっくり。最後の作品賞で「ラ・ラ・ランド」と発表されて、もう受賞者のスピーチも始まっているのに、間違いですって。何でも「主演女優賞」のカードを間違て、ウォーレン・ベイティとフェイ・ダナウェイ（わぁ、すごい久しぶりとここ盛り上がった）に渡したそうで、スピーチの途中で「これは間違いです、受賞はムーンライトです」って、大混乱。

こんなことあるのね。「ラ・ラ・ランド」って楽しそうだし、久しぶりに映画館行ってみようかな。